|
今晚和学生壕仔QQ里讨论诗歌，说到小资，说到波德·莱尔……忍不住回想起自己读波德·莱尔的时代，花一般的罪恶的繁衍，从他身上，带我们走进小资，走过BOBO，走去恬然……最后勉强能进入天堂了，却把恶之花留在了人间！
波德莱尔简介：
波德莱尔（Chars Baudelaire 1821—1867），法国象征主义的开山鼻祖。1821年出生于巴黎。父亲是一位具有启蒙运动思想的画家。受父亲艺术思想的熏陶和影响，从小就对艺术产生了酷爱。可是，不幸的是，在他六岁时，父亲因病去世，母亲又改嫁，致使他幼小的心灵，从此蒙上一层阴郁的色彩，产生了“永远孤独的命运感”。波德莱尔早年攻读法学，二十岁时出游海外，1848年法国革命时，参加了街垒战。1857年出版诗集《恶之花》，标志着一个崭新的文学时代——象征主义的开始。不久，这本诗集遭禁，诗人因之获罪，在贫困、苦闷、忧郁及世人的误解中度过一生，在他去世后三年，散文诗集《巴黎的忧郁》问世。文学论著有《美学管窥》、《浪漫主义艺术论》。
波德莱尔推崇布瓦洛在《诗的艺术》中说过的一句话：“一首没有瑕疵的十四行诗，抵得上一首长诗。”波德莱尔使法国的十四行诗第一次走上了西方诗坛。波德莱尔还是散文诗的先驱，他认为散文诗是一种具有诗意和音乐性的散文。其遗著《巴黎的忧郁》的发表使散文诗真正得以确立。
象征派后期代表人物瓦雷里（1871——1945）曾经总结说：“当魏尔兰和兰波在感情和感觉方面继续波德莱尔时，马拉美在诗的完美和纯粹的领域里发展了波德莱尔。” 由于瓦雷里是马拉美的入室弟子，因而他也是从后一方面发展了波德莱尔。
波德莱尔的作品对古典主义及浪漫主义传统进行挑战，侧重于揭露生活的阴暗和丑恶，将“丑”并入艺术的审美范畴，冲破原有的艺术道德价值体系，在形式上，主张用含蓄、暗示等象征手段来表现事物在感官意象里，如色彩、声音、嗅觉上，寻找象征性的对应物，构成立体的通感空间。他的理论和创作对其同代和后世的诗人、作家产生了巨大的影响。
“中译本的《回忆波德来尔》是从英国学者盖伊桑的小册子里翻译过来。这里面不仅
包括了戈蒂耶的《回忆波德来尔》，而且还选录了波德来尔《恶之花》中的14首作品、《巴黎的忧郁》中的5首散文诗、波德来尔致圣勃夫和福楼拜的书信选辑以及盖伊桑本人写的《杂谈波德来尔对现代诗和思想的影响》。基本上保证了客观和资料的翔实。对于想理解波德来尔这个人的人来说，这本书至少不会造成误解。
我本人一直欣赏这本书，也一直感谢它告诉了我另外一个、也可以说是真正的波德来尔。”——BBS 水木清华站
我引用了这么多，是我想说：这本书，是对波德莱尔思想最公平的诠释！
或许有些颓废，或许有些忧郁，或许有些粉饰、或许有些放荡……
“恶魔诗人”波德莱尔在艺术上创造了一种新的颤栗(Frisson nouveau)，纵然有污秽丑恶，但却有一种美感。品中找到那积极的一面，我们发现了那无比的"真"、幻变的“善”、奇僻的“美”。有人认为波德莱尔颓废，那只是他们的臆测之词，十九世纪末病态的情绪，在波德莱尔的笔下曾经歇斯底里！
| 
花 の 谣 A r t s · w w w .a n g e l s . c n 
